MODAPERF ouvre ses portes

5 ans de MODAPERF,

5 ans de lutte contre l’ordre établi,

Cinq années d’existence, de détermination, de combat, d’amour et de fraternité,

En ce 5e anniversaire une nouvelle histoire est en train de s’écrire.

« Réécrivons l’avenir dans le présent » 

Jusqu’au 28 novembre 2021, dans les villes de Douala, Dschang, Yaoundé, le festival se faufile dans les rues, s’épanouie dans les espaces publics, l’alliance franco-camerounaise, l’institut français, les lieux alternatifs, s’invitera dans les cours familiales, dans l’entrée de l’université de Dschang

Un vrai parcours de boxeur !

Avec des artistes et compagnons de production venus de France, Russie, Suisse, Allemagne, Togo, Burkina Faso, Belgique, Congo Brazzaville, Cameroun.

Programmation complète : https://zorasnake.com/modaperf-programmation/

https://www.facebook.com/ModaperfCameroun


Soutiens : Institut Français Paris, Ateliers Frappaz, Kainkollectiv. Alliance franco camerounaise, Institut Français Cameroun, Brasserie de Dschang.

Espace partenaires : CIPCA, avant scène, Sanza de Dschang, Théâtre en Folie Fédération Nanbudo, KiKi à Douala, Hôtel Émeraude, Mairie de Dschang…


les masques tombent à Berlin

En route pour Berlin « Les masques tombent »

Au Tak Theater Aufbau Kreuzberg / Berlin, ce 5 novembre 2021 à 20h00. Départ Performance, métro Moritzplatz

Sur les chemins du retour de nos sujets sacrés exposés dans les musées. Tout un processus rituel au-delà du politique… C’est de la boxe !

Avec Clay Apenouvon, artiste plasticien du Togo,

Maddly Mendy, artiste musicienne, France

Voix et texte accompagnement : Jacques Coursil

Peau noire, masques blancs de Frantz Fanon

Idée originale :

Cie ZORA SNAKE du Cameroun

Avec le soutien du Fond Burden of memory/ Goethe-Institut Kamerun Fonds Transfabrik (fonds franco-allemand pour le spectacle vivant), CNDC atelier de Paris

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« l’opéra du villageois »

Performance – exploration. Dans le cadre de Utopies performatives. À la cité internationale des arts à Paris. du 10 au 12 septembre 2021.

Artiste musicienne : Maddly Mendy Sylva

Conception – Performance : Zora Snake

Curateurs : Dominique Malaquais et Julie Peghini


De la performance, du politique, du rituel.

Nos recherches sur la performance artistique et les politiques de pensées culturelles en Afrique se greffent de plus en plus sur nos préoccupations actuelles. L’écriture du mouvement, la parole du corps, nos vocabulaires dansés, actés, transgressifs… nous poussent à réinvestir des nouvelles dramaturgies et espaces de réflexion sur des questions de Liberté d’expression, les mémoires réincarnées de nos grandes luttes dans la pratique des arts vivants conçue en Afrique face aux imaginaires Nord/Sud.

Suite aux recueils des différentes pratiques esthétiques, des pensées d’ici et d’ailleurs, des sages du village, des savants des villes, des historiens, chercheurs en Art performance, danses et poésies pluridimensionnelles,  » L’opéra du Villageois » est un voyage artistique sur nos différences de regards, d’écritures, d’interprétations de nos imaginaires et expressions singulières sur des pratiques d’Art performance en Afrique à l’ère de la mondialisation.

Par la sacralité de ses diverses formes esthétiques, à travers cette exploration-performance, l’artiste souhaite entraîner dans cette traversée de recueil d’idée (village-ville), des chercheurs, des historiens, des écrivains, des acteurs, des poètes, le public, des universités, des scientifiques… vers une réouverture plus large de nos imaginaires en résonance avec nos pratiques ancestrales visionnaires sur l’actualité. Sur les questions de politique de pensée libre, d’esthétique partagée, et des différentes interprétations artistiques et culturelles face à un monde plié aux règles du capitalisme.


Une invitation à enraciner notre existence pour que l’ombre de nos aïeux veille sur des générations futures.

S’enterrer vivant.

Sous la terre, j’ai vu le paradis.

Un lieu vide sans papillon, sans arc-en-ciel, sans jardin, sans pomme de France, sans oiseaux, sans animaux.

J’ai vu un vide. Un vide qui nourrit notre existence.

Un vide qui remplit notre esprit, notre âme, notre chair bâtie sur des traces de chaînes de nos aïeux, de tonnes de pioches au désert comme en enfer.

Un vide qui chante les mélodies d’amour pour se libérer des fouets honteux.

Un vide qui accouche une nouvelle vie.

Merci au ventre de MAMAN, Merci terre mère.

Ce 12 septembre à paris « l’opéra du villageois »

Performance – exploration. À la cité internationale des arts à Paris. Ce 12 septembre 2021 à 12h45 .


De la performance, du politique, du rituel.

Nos recherches sur la performance artistique et les politiques de pensées culturelles en Afrique se greffent de plus en plus sur nos préoccupations actuelles.

Nos créations chorégraphiques, l’écriture du mouvement, la parole du corps, nos vocabulaires dansés, actés, transgressifs… nous poussent à réinvestir des nouvelles dramaturgies et espaces de réflexion sur des questions de Liberté d’expression, les mémoires réincarnées de nos grandes luttes dans la pratique des arts vivants conçue en Afrique face aux imaginaires (Nord/Sud).

Suite aux recueils des différentes pratiques esthétiques, des pensées d’ici et d’ailleurs, des sages du village, des savants des villes, des historiens, chercheurs en Art performance, danses et poésies pluridimensionnelles,  » L’opéra du Villageois » est un voyage artistique exploré sur nos différences des regards, d’écritures, d’interprétations de nos imaginaires et expressions singulières sur des pratiques d’Art performance en Afrique, du politique et du rituel à l’ère de la mondialisation.

Par la sacralité de ses diverses formes esthétiques, l’artiste souhaite à travers cette exploration / performance, entraîner dans cette traversée de recueil d’idée (village-ville), des chercheurs, des historiens, des écrivains, des acteurs, des poètes, le public, des universités, des scientifiques… à la réflexion vers une réouverture de nos imaginaires plus large en résonance avec nos pratiques ancestrales vionnaires sur l’actualité. Sur les questions de politique de pensée libre, d’esthétique partagée, et des différentes interprétations artistiques et culturelles face à un monde plié aux règles du capitalisme.

Une invitation à enraciner notre existence pour que l’ombre de nos aïeux veille sur des générations futures.


En résidence du 6 au 12 septembre.

Exploration et Performance (Ville -Village/ projet d’écriture sur les pratiques d’Art Performance) de et par Zora Snake

Dans le cadre de Utopies performatives. du 10 au 12 septembre 2021 avec d’autres grands amis artistes performeurs.

Curators : Dominique Malaquais et Julie Peghini.

« carte noire » / Performance, danse et action sociale à Molenbeek

« Entre les populations précipitées par la survie, la nature en colère et certaines puissances qui font le bras de fer avec la couche d’ozone… où devons-nous loger l’humanité aujourd’hui afin qu’elle ne perde pas son existence ? ».

Decoratelier et moi sommes tombés amoureux en pleine discussion sur le devenir de notre métier. La question des formes d’expression, d’esthétique transgressives et de transformation d’espaces collectifs, me proposant une carte blanche

je propose plutôt une carte noire spécifique aux actions culturelles et sociales menées dans ce lieu depuis cinq ans.

Merci pour l’invitation cher Jozef et beaucoup de courage pour votre engagement au sein des communautés. Je ne suis qu’un passeur.

CARTE NOIRE (acte unique pour le lieu)

Decoratelier – Les Praticables (chemin croisé)

Bamako-Bruxelles.

28 août 2021.

À très bientôt !

« Les masques tombent » ce soir sur ORANIENPLATZ -BERLIN

Performance – Danse et musique.

Nous allons faire notre performance « Les masques tombent » dans ce lieu historique ici à Berlin. Oranienplatz (Place de toutes les révolutions).

Au cas contraire, on se retrouve au Tak Theater Aufbau Kreuzberg pour échapper au mauvais temps.

Que les ancêtres nous protègent.

Merci pour cette merveilleuse invitation.

On va boxer la situation.

Clay Apenouvon- Maddly Mendy Sylva- Zora Snake

« Résonances », carte Blanche de Dorothée Munyaneza. Centre Pompidou.

Centre Pompidou, Lundi 19 Juillet 2021 à 20h30.

Sur invitation de Dorothée Munyaneza pour sa carte blanche « Résonances » au Centre Pompidou (Grande salle), nous sommes heureux de partager avec vous ce concert performatif où nos esthétiques se croisent au cœur d’une humanité fracturée par ce temps actuel. Cette urgence de retrouver le second souffle par la danse, le théâtre, la musique, la performance bref, un rituel de vie.

Avec : Yinka Esi Graves, Penda Diouf, Bola Ifa, Ibukun Oladipupo Sunday, Zora Snake, Dorothée Munyaneza.

https://www.centrepompidou.fr/fr/programme/agenda/evenement/OHXAvog

Merci pour cette belle rencontre croisée chère Dorothée

Quelle belle découverte entre la merveilleuse danse de Yinka Esi Graves venant du Flamenco et du Hip-hop, sur l’univers musical de Ibukun Sunday et le beau texte lu de Penda Diouf ainsi que ta voix et ta danse qui nous possèdent chère Munyaneza.

Un public magnifique,

Une forte tempête d’émotions qui découle le long de mon corps pour une première fois au centre Pompidou.

Merci pour le public invité, nos amis, nos collègues, nos camarades venues nous soutenir.

L’espace culturel Labo-MODAPERF ouvre au public

Tout se prépare dans nos locaux. Nous sommes heureux de vous accueillir ce samedi 26 Juin à 16h00, lieu de résidence, de co-working, d’atelier de recherche, de formation de jeunes, laboratoire des consciences dansées, d’Art performance, de développement chorégraphique dans l’espace public et lieux alternatifs.

Un cadre d’exposition d’œuvres d’art.

Un espace culturel suivi des activités pérennes pour la création et le renforcement du lien social.

Au-delà de la promotion de nos activités dans nos différents espaces, les rencontres avec nos quartiers et nos citoyens à travers nos actions culturelles et artistiques sur le territoire local.

Une collaboration avec association avant-scène, Théâtre en Folie, Capcmac Pro et compagnie Zora Snake.

Communication : Martial Ebenezer Nguea

Merci aux artistes pour cette ouverture.

Rêver est encore possible ! Ça bosse.

TRANSFRONTALIER in Germany – ce 5 juin à 18 heures

Ce 5 juin 2021 à 18h00 au Festival Ark Mülheim / Flux Open Air – Ringlokschuppen Ruhr.

Première fois sur le territoire Allemand (version discours audio – politique actualisée en allemand, français, anglais, polonais, grecque, flamand…).

Et le 20 Juin à Grenoble, retrouvez ’Transfrontalier’ avec nos camarades de lutte Mix’art.

Programmation : https://www.ringlokschuppen.ruhr/…/gast…/transfrontalier

« Est-ce un humain » les 2 et 4 Juin

« Le projet « Est ce un humain », une collaboration pluriannuelle entre kainkollektiv (Allemagne), Zora Snake Compagnie (Cameroun) et Njara Rasolomanana (Madagascar), a débuté en 2018.

La pandémie a interrompu le processus de répétition finale au Ringlokschuppen et a séparé l’ensemble en lock-out.

Désormais, une partie des artistes retourne aux Ringlokschuppen pour poursuivre leur recherche d’un HOMECOMING planétaire à l’autre bout de la pandémie, avec leurs collègues artistes dispersés aux autres extrémités du monde.

Quatre théâtres – à savoir Ringlokschuppen Ruhr, FFT Düsseldorf, Kampnagel Hamburg et tak Theater Aufbau Kreuzberg Berlin diffusent ensemble la production et envoient l’Arche dans un autre voyage ».

Les 2 et 4 Juin 2021 au Ringlokschuppen Ruhr / Ark Mülheim / Flux ( Open air ).

Lien pour plus d’informations